Cómo visitar el Whitney Museum of Art – Horarios, precios…

Lo que distingue al Whitney de los demás museos de arte de Nueva York está justo en su nombre oficial: Whitney Museum of American Art.

Si bien es cierto que en las colecciones del MoMA, el Guggenheim y el Met se pueden encontrar artistas estadounidenses de los siglos XX y XXI, el Whitney hizo de su promoción su principal objetivo nada más abrir sus puertas en 1931, una propuesta entonces quijotesca en una época en la que la escena artística de Nueva York se consideraba provinciana en comparación con la de París y el resto del continente.

Dónde comprar las entradas del Whitney Museum of Art

Las entradas para el Whitney Museum of Art se pueden comprar aquí.

• Vea una magnífica colección de arte americano del siglo XX
• Visite a su propio ritmo con una audioguía gratuita
• Sumérjase en el arte pop, el minimalismo, el expresionismo abstracto, el modernismo y las obras contemporáneas
• Maravíllese con el arte de Edward Hopper, Georgia O’Keeffe y Andy Warhol
• Disfrute de las vistas de la ciudad desde los cuatro pisos de terrazas exteriores

Qué ver en el Whitney Museum or Art

Es un tributo a la visión de la fundadora del museo, la heredera de la Edad Dorada Gertrude Vanderbilt Whitney, el hecho de que la misión de su institución homónima haya crecido hasta alcanzar un éxito más allá de su imaginación.

Hoy en día, incondicionales de la colección del Whitney como Edward Hopper, Alexander Calder y Georgia O’Keeffe están considerados como algunos de los nombres más destacados de la Historia del Arte.

Y durante el último medio siglo, su muestra más emblemática, la Bienal del Whitney, ha sido el barómetro más importante para determinar la dirección del arte contemporáneo, especialmente en las ediciones organizadas en el edificio diseñado por Marcel Breuer en la Avenida Madison, que fue la sede del Whitney desde 1966 hasta 2015. Ese año, el Whitney se trasladó a una nueva y reluciente sede en el Meatpacking District.

Situado a los pies de la High Line, el edificio diseñado por Renzo Piano cuenta con un amplio vestíbulo de cristal y acero que se extiende a lo largo de la calle Gansevoort, una galería en la planta baja gratuita para el público, un restaurante dirigido por Danny Meyer y ascensores que también son obras de arte del maestro del Pop-Formica Richard Artschwager.

Los fondos del Whitney comprenden unas 15.000 piezas -entre pinturas, esculturas, dibujos, fotografías y vídeos- de casi 2.000 artistas. En otras palabras, el Whitney es más grande y mejor que nunca, con aún más recursos para mantener su papel vital de pastorear el arte con el sello «Made in the U.S.A.«.

Dónde está el Whitney Museum of Art

Horarios de apertura del Museo Whitney

• Lunes y jueves
• 11:30 am – 6 pm
• Viernes
• 13:30 – 21:00
• Sábados y domingos
• 1 pm – 6 pm
• Cerrado los martes y miércoles

Por qué deberías visitar el Whitney Museum of Art

Pioneros del arte americano desde el siglo XX y XXI, el Museo Whitney de Arte Americano hace gran hincapié en las obras de artistas que están vivos. Esta característica destacada les ha llevado a situarse entre el grupo de los mejores museos del espacio. El museo fue fundado por la escultora y mecenas Gertrude Vanderbilt en 1931, y alberga obras de más de 2.000 artistas estadounidenses. Entre ellos se encuentran artistas de la talla de Willem de Kooning, Edward Hopper, Louise Nevelson, Jasper Johns y Andy Warhol, por nombrar algunos.

Otro punto clave del Museo Whitney son las exposiciones. Puede visitarlas con su entrada de un día. Para conocer los horarios de las exposiciones, puedes consultarlos en la web oficial. El nuevo edificio, descampado en 2015, fue diseñado por el arquitecto internacionalmente aclamado Renzo Piano. Con obras de arte repartidas en 9 plantas y más de 63.000 pies cuadrados de espacio de exposición, seguro que te quedarás hipnotizado durante tu visita.

El museo Whitney también cuenta con un exclusivo restaurante llamado «Untitled». Puede consultar los detalles del menú aquí. El museo también cuenta con otra cafetería y una tienda para que pueda adquirir recuerdos y obras de arte en el museo.

Consejos para visitar el Whitney Museum

Comprar las entradas con antelación – Comprar las entradas con antelación es lo mejor, ya que no sólo se ahorra dinero, sino también mucho tiempo. Puede sumergirse directamente en las obras de arte del museo con sus entradas sin colas.

Evite los días de lluvia – Los días de lluvia es cuando la mayoría de la gente va a las atracciones interiores y el Museo Whitney es una experiencia única para los días de lluvia. Lamentablemente, mucha gente lo sabe y el museo suele estar abarrotado en días de lluvia.

Evite las mañanas – El mejor momento para visitar el museo es a primera hora de la noche o a última de la tarde. Por las mañanas hay más gente.

Las obras más famosas que puedes visitar en el Whitney

Marsden Hartley, Pintura número 5. Figura clave del modernismo estadounidense, Marsden Hartley es conocido por su estética queer, muy adelantada a su tiempo. Esta expresión «avant la lettre» del artista está compuesta en un lenguaje abstracto y equilibra maravillosamente la naturaleza conflictiva de la guerra y la paz. Titulada Painting Number 5, esta obra se encuentra entre las mejores piezas del museo.

George Bellows, Dempsey y Firpo. Dempsey y Firpo fueron dos famosos boxeadores que se enfrentaron en el ring el 14 de septiembre de 1923. George Bellows, un pintor de la Escuela Ashcan, fue designado para dibujar el combate. Al hacerlo, consiguió capturar un momento intemporal en el que Firpo envía a Dempsey a través de las cuerdas hasta la mesa de los periodistas deportivos.

Alexander Calder, El circo de Calder . Considerada la obra emblemática de Alexander Calder, el Circo de Calder es un espectáculo realmente hipnotizante. Se compone de 70 extrañas figuras de artistas y animales junto con más de 100 piezas adicionales de detalle. Una mezcla única de inocencia infantil y sofisticación modernista, el Circo de Calder es una exposición única.

Edward Hooper, Una mujer al sol. El Museo Whitney está considerado como un santuario de Edward Hopper y con razón, ya que expone más de una docena de obras del artista. A Woman in the Sun está considerada como una de sus obras más icónicas y llamativas y cuenta toda una historia de un solo vistazo.

Alice Neel, Andy Warhol. Alice Neel capta maravillosamente un acontecimiento trágico en su obra Andy Warhol. Publicada en 1970, la obra ha sido descrita como una «escena de crucifixión» y es muy conocida por la yuxtaposición de la expresión de Warhol. ¿Qué hace que la expresión sea tan conmovedora? Pues que la obra se compuso en el hospital después de que Andy recibiera tres disparos en su estudio.